sábado, 16 de mayo de 2015

La sabiduría no duerme y de paso hechiza.



        En el ámbito cultural, mas que en cualquier otro medio ambiente, suceden encuentros apasionantes y fructíferos. De esos que enamoran, que dan sentido hasta a la soledad y el vacío.
        Ayer viernes por la noche, en la Patana Cultural del Complejo Teatral Teresa Carreño, "Sofía Insomnia" -si, el colectivo musical ese que mete miedo a los cortos de vista- realizó un acto conmovedoramente arriesgado: Hizo ARTE. Gracias absolutas una vez mas por eso.
        Digno de la extinta "Mandragora" Madrileña o del "Centro Cultural Borges" en Buenos Aires, este espectáculo debería ser aprovechado al máximo por el público de nuestra Capital, acostumbrado un poco mas al bullicio sonoro sin información de provecho.
        Kara Febles, vocalista mega-histriónica y Moises Flores, Violero-Gurú; acompañados del interesante músico Victor Morles al Piano, dieron un magnifico recital que se amalgamaba con la buena vibra del lugar y a la fría brisa que impregnaba a los asistentes.
        Los que conocen de esta gente saben que son PunkDark con muchas K, pero también que son artistas y de los que suman.
       Por ejemplo, el arreglo pasado por Jazz de "El último baile" fue (aunque aclaro que era gratis la cosa) como para pagar la entrada inmensamente satisfecho.
       Ni hablar de la interpretación del bolero "La Tirana", versión liberrima e inquietante.
       Hubo como ya es habitual, poesía, canciones, calaveras, trajes de novia y Abracadabra.
       En fin, parafraseando a Bunbury, yo también he oído que la noche es toda magia ... y si uno se encuentra con un Duende así, el hechizo es seguro.
       Sofía Insomnia ilumina todo a su paso, desde la oscuridad claro, aclaratoria necesaria.



   

miércoles, 6 de mayo de 2015

Rock Art Roll!



   Tuve el honor mas que el placer de ser invitado a las instalaciones del Hard Rock Café Caracas para la IV Exposición Rock Art Roll, muestra organizada por la Fundación Latinoamericana del Arte.
    En una noche fría y lluviosa, 18 artistas expusieron sus obras llenas de talento e inspiración teniendo a la Guitarra eléctrica como leitmotiv.
    Desde veteranos como el Maestro Daniel Volcán hasta noveles talentos como Marielina Obando y con Maria Teresa Trombetta de invitada especial, fui junto a muchos, privilegiado espectador de una exposición muy Sui-Generis, rara e interesante; donde quedo demostrado una vez mas que la imaginación no tiene límites, mucho menos cuando de Arte se trata.
    El Ambiente: mejor imposible! Una elección muy acertada realizar el evento en este Restaurant temático.
     El acto protocolar se inició con la presentación de Marianna Gomez, la Periodista del Rock, quién demostró que la actitud del Movimiento la lleva en la sangre.
    Tuvo palabras muy precisas y al mismo tiempo sentidas, se le vio emocionada y cada frase que dijo calo muy profundo entre todos los presentes, sin duda otro gran acierto el haber elegido a esta gran profesional para que hiciera esa especie de opening intimo, mucho conocimiento de causa para ella.
    Luego Sara Coello animó con mucha sobriedad y simpatía; muy desenvuelta como siempre entrevistó brevemente a cada uno de los expositores y así poco a poco la velada se fue entre merecidos y cómplices aplausos.
    Para cerrar, la Banda de covers del Rock "Deja Vu" deleitó a los presentes con versiones de grandes éxitos como "Born to be wild" de Steppenwolf y "Sunshine of your love" de Cream entre otras legendarias canciones.
    Una noche de Art-Rock total, con el espíritu de Jimi Hendrix deambulando entre cuadros de John Lennon, Carlos Santana y Eric Clapton; esculturas alusivas a la irreverencia de este estilo musical y una serie enorme de Guitarras intervenidas con las mas diversas y originales piezas.
     Felicitaciones a todos los expositores y a Kismara Franco que bien dirige la Fundación.
     Por último les doy la buena noticia que la muestra, originalmente de tres días, se extiende hasta el Domingo, así que no dejen de ir y disfrutar apoyando al talento nacional.



       Galería Fotográfica


"Fantasía" de Jane Cornwell


        
                              Genoveffa Savella y su "Mundo natural y Rock and Roll"



                                                   El "Hendrix" de Eliecer Rodriguez



           "Concierto 2013" de Enrique Rojas, un homenaje al Lápiz que tanto ha hecho por nosotros, sabias palabras del autor.


Un servidor con el Artista Enrique Rojas.



Daniel Volcán y su Celia Cruz Rocanrolera!


                       Sandra Ballesteros que engalano la entrada del Hard Rock con su obra. 



                                                 "Arma Musical" de Marielina Obando




                                               David Silva y su "Rocking the world"



                                                             Anfitrionas de lujo!



Deja Vu Rock ON!


  Quiero agradecer a Marjorie Cantos de MC Comunicaciones por la invitación, a Jackeline Gomez y David Montiel de http://www.elgranclic.com/ por la fotos y a Alvic Villanueva de Hard Rock Café por la atención.

domingo, 3 de mayo de 2015

Todos los gritos fuertes nacen de la Soledad.


   Mick Jagger y Sting lo hicieron. Charly y Cerati también. Con todos pasó algo similar.
   El "Fan" convencional siempre tomará algún extremo opinando que: -No tiene nada que ver con su trabajo grupal, - Mató la gallina de los huevos de oro-, -No está haciendo lo que nos gusta-; o incluso alabará el trabajo así sea de mala calidad simplemente porque ese es su artista favorito.
   Pero lo mas importante de un artista después de su obra es el riesgo, el atrevimiento, la valentía.
   Siempre he sido partidario de algo: el músico hace la música que a el le de la gana y no la que quieran el entorno, los medios, etc. Obrar de manera contraria no es arte en lo absoluto, solo pretensión. La habitación vacía de Warhol es la mejor explicación al respecto. SNM
   Rodrigo Gonsalves dió un Stop a su banda Viniloversus para aventurarse en solitario, mostrando una búsqueda, una apertura, una manera diferente de decir lo suyo con sinceridad.
   Formato acústico, intimista; acompañado de gente fresca y distinta (Guevara y Kobayashi + "Negro" Alvarez entre otros) e incluyendo homenajes a figuras inobjetables de nuestra música popular como Cayayo y Simón Díaz.
   En resumen, el pana suma y suma. No hay negocio aquí. Rock & Roll? Si, cuestión de actitud.
   Está Rodrigo arriesgando su estabilidad dentro del "mainstream"? Que busca con tal osadía?
   Puede ser, seguramente consagrarse es la meta, aunque algunos no lo vayan a entender ahora.
   El tiempo le dará la razón, por ahora solo queda tratar de entender su nueva propuesta. 
   Si lo hacen la disfrutaran, en caso contrario, seguramente se estarán perdiendo algo valioso y ya en la historia musical de este País hay muchos errores al respecto; así que por mi parte le digo a Rodrigo: Solo o acompañado, ADELANTE MUCHACHO!